Travailler avec la pellicule implique un autre rythme d’observation : regarder avec davantage d’attention, attendre le moment juste et laisser la lumière et le hasard participer à la construction de l’image. Ces photographies n’ont pas été pensées initialement comme des vêtements, mais comme un registre sensible de territoires et de rencontres.

Les mots qui accompagnent les images proviennent d’une archive plus intime : fragments de son carnet personnel, conversations avec des amies et questions existentielles apparues avec le temps. Dans cette collection, la parole fonctionne comme un miroir et comme une forme de méditation, invitant à s’arrêter et à se regarder.

En se déplaçant vers le textile, images et mots se rencontrent. Les photographies deviennent des surfaces habitables et les phrases circulent sur le corps comme des rappels, des questions ouvertes ou des gestes de soin. Les techniques utilisées dans la collection sont la couture, la sérigraphie et la broderie, combinées dans un processus artisanal qui relie l’image, la matière et le geste.

La collection naît également de la rencontre entre 3 créatrices d’Argentine, du Chili et du Maroc. Elles partagent leurs regards, leurs différencient et ce qui les lient profondément : la conviction que ce dialogue entre cultures ouvre une forme profonde d’union.